Nintendo’nun parlak yeni müzesinin daha fazla kire ihtiyacı var

Nintendo’nun yeni müzesinin ilham kaynağı Shigeru Miyamoto’nun sürekli rahatsızlığından geldi. Her yıl belirli bir zamanda, Süper Mario Geliştirici, şirkete katılan yüz kadar yeni çalışana bir sunum yapar. Bu, Nintendo’yu bu kadar yaratıcı bir güç haline getiren şeyin özünü açıklama girişimidir.

Miyamoto, müzenin açılışı öncesinde düzenlenen yuvarlak masa röportajında ​​”İki saat konuşacağım” dedi. “20 yıl sonra artık bunu yapmak istemiyorum.”

Bu sorunun çözümü, Nintendo’nun memleketi Kyoto’da eskiden oyun kartı üretim tesisi olarak kullanılan iki katlı bir bina şeklinde geliyor. 2 Ekim’de açılıyor ama trene binmek kadar kolay değil; Biletler yalnızca aracılığıyla rezerve edilebilir Rastgele bir seçim süreci. Ancak bunu başarırsanız, Nintendo’nun Hanafuda kartları üretmeye başladığı 1889 yılına kadar uzanan, şirketin bir asırdan fazla geçmişini araştıran bir deneyimle karşılaşacaksınız.

Dışarıdan bakıldığında müze, sıradan bir ofis bloğuna yakışmayan, sade gri bir yapıdır. (Bunun gibi değil Nintendo’nun merkez ofisi, Kyoto’da bile.) Ama yaklaştıkça daha eğlenceli hale geliyor. Girişe yaklaştığınızda, çözgü boruları ve (doğal olarak) mantarla tamamlanan yüzen bloklar sizi karşılıyor. Kapının içinde dört adet rengarenk kurbağa ve bunun çerçeveli bir kopyası var. Miyamoto’nun tuhaf el yazısı.

Ana katta bir tema parkı havası var. Her biri eski bir Nintendo ürününün biraz modernize edilmiş bir versiyonu olan bir avuç etkileşimli sergi var. Örneğin, Nintendo bir zamanlar Japon tarzı oturma odalarına girip toplara vurabilmeniz için bir vuruş makinesi yapmıştı. Game & Watch platformunun, tehlikeli boşlukları aşmak için gölgenizi bir karakter olarak kullandığınız bir sürümü var ve klasikte, sanal paintball’lar atmak için NES Zapper’ı kullanabileceğiniz bir atış poligonu var. Süper Mario Düşmanlar. Daha basit bir sergi, Switch Online tarafından taklit edilen klasik oyunlarla dolu bir odadır. Ayrıca bir Aşk Testi Makinesi (az bilinen başka bir erken dönem Nintendo ürünü) var.

Zeminin en önemli özelliği, her biri iki kişinin oynamasını gerektiren devasa klasik kontrol cihazlarıyla dolu bir odadır. Geçmek için Süper Mario Kardeşler Bir oyuncunun hareketi D-Pad ile kontrol ettiği, diğerinin ise koşma ve zıplamayı idare ettiği, NES kontrol cihazını kullanan yeni bir kontrol terazisi. Uçmak istiyorsan Pilot kanatlarıUçağa manevra yaptırmak için devasa boyutlu Wii Remote’u kaldırmak ve eğmek için iki kişi gerekiyor. Bu deneyimler Nintendo’dan bekleyeceğiniz kadar eğlenceli, özellikle de fiziksel alan tasarlama becerilerini geliştirmeye devam ederken. Ancak daha büyük bir N64 denetleyici kullanmaya çalıştığımdan beri şirket hakkında pek bir şey öğrendiğimi söyleyemem.

Gerçek hikaye bir hikayenin üstünde yatıyor. Yürüyen merdivene binerken klasik Nintendo konsollarından bir dizi açılış dizisi duyacaksınız. Burada, Nintendo’nun tüm zaman çizelgesi geniş bir ürün yelpazesine göre düzenlenmiştir. Nintendo’nun “Keşif Çağı” olarak adlandırdığı dönemde, elbette güzel çiçek motifli orijinal oyun kartları var ama her türden ürün var. Hızlı bir bakış, bir şirketin neyin işe yaradığını bulmak için birçok fikri denediğini gösteriyor: 50’li yıllardan Disney markalı masa oyunları ve 60’lı yıllardan telsizler ve RC arabalar. Şirket, bebek arabaları ve egzersiz bisikletlerinin yanı sıra video kameralar ve Twister’ın kendi versiyonunu da üretti.

Daha sonra Nintendo atari oyunlarına yöneldi ve ilk ev sistemleri serisini Color TV-Game ile piyasaya sürdü, gerisi dedikleri gibi tarih oldu. Bu başarının ardından Nintendo, Napolyon temalı masa oyunları yapmayı büyük ölçüde bıraktı (bunu ben uydurmadım, gerçek) ve doğrudan video oyunlarına yöneldi. Bu yüzden Nintendo’nun hikayesinin ilk kısmı müzede nispeten küçük bir bölüm, ancak şirketin tarihinin en az bilinen kısmı olduğundan daha fazlasını istememe neden oldu. Buradan Game & Watch’tan Switch’e kadar aşina olduğunuz kapsamlı bir donanım koleksiyonu gelir. Her kategoride donanım, çeşitli aksesuarlar ve ilgili etkinliklerde sergilenen çeşitli bölgelerden piyasaya sürülen en dikkat çekici (en azından Nintendo’ya göre) oyunlardan oluşan bir koleksiyon bulunur.

Her yer harikalarla dolu. GameCube’ün DVD oynatabilen bir versiyonu olan Panasonic Q var; Orijinal Famicom için 8 bitlik oyunlara stereoskopik 3D ekleyen bir çift gözlük; Ve Yüz egzersiziYüz egzersizleri yapabilmeniz için kamerayla birlikte gelen bir DS oyunu. Bazı fikirler zamanından önce hayata geçirildi (Louvre’daki DS rehberi gibi), diğerleri ise her zaman kötü bir fikirdi (klasik utangaçlık gibi)Onu pantolonunun içinde sakla“Game Boy Pocket için reklam). NES’ten bu yana Nintendo oyunları oynayan biri olarak, özellikle şirketin ilk günlerinde duymadığım pek çok şey vardı. Miyamoto bile birkaç şey öğrendi. Şirkete 1977’de katıldı. , ancak Nintendo’nun 70’lerde yaptığı yazıcıların Kopila’larını hiç görmemiştim “Onlar ben de öyle duydum” diyor.

Ayrıca şirketin başarısızlıklarından çekinmemesini de takdir ediyorum. Virtual Boy’a ayrılmış bir bölüm var – katılımcılar tam siyah-kırmızı 3D deneyimini elde etmek için yüzlerini duvara monte edilen kulaklığa yapıştırabilirler – ve Wii U bölümü diğer konsol ekranları kadar büyüktür. Gibi mobil oyunlar için küçük bir alan bile var Süper Mario Koşusu Ve Hayvan Geçişi: Cep KampıArtık yüksek bir öncelik gibi görünmüyor.

Eksik olan şey bağlamdır. Her bölümde Nintendo’nun o dönemde kullandığı teknoloji veya yeni donanımın ilk hedefi gibi bazı küçük bilgiler yer alıyor. Görebilirsin F-Sıfır Sahte 3D grafikleriyle SNES’in sınırlarını zorladı ya da verdiği gelişmiş sesi duydu Süper Mario Dünyası Böyle unutulmaz şarkılar. Bunlar yüzey seviyesinde ilgi çekicidir, ancak şeyleri kronolojik olarak istiflemenin yanı sıra Nintendo, noktaları birleştirme işini izleyiciye bırakıyor.

Bu açık doğa, kendi hızınızda keşfetmenizi kolaylaştırır ancak her türlü önemli bilgiyi dışarıda bırakır. Tipik bir müzede bulunan ve her bir sanat eseri hakkında kısa ayrıntılar içeren açıklayıcı etiketler burada memnuniyetle karşılanacaktır. Bunun yerine buradaki nesneler çoğunlukla kendileri adına konuşuyor. Hiçbir ürünün kültürel etkisine dair bir gösterge yok; Mario merkezli bir segmentte her ikisinin de kopyaları var Süper Mario Kardeşler. DVD’deki filmler hiçbir açıklama olmadan bir köşede duruyor. Birinin tarihi bir başarısızlık, diğerinin ise büyük bir başarı olduğunu asla bilemezsiniz.

Daha da kötüsü, bu önemli işlerden herhangi birini kimin yaptığından bahsedilmiyor. Miyamoto’nun ön kapıdaki imzası dışında müzenin hiçbir yerinde adı geçen tek bir geliştirici görmedim. Bu çok yazık çünkü şirket, sektörün en tanınmış ve en uzun soluklu yaratıcılarından bazılarına ev sahipliği yapıyor. Sadece Miyamoto değil, Takashi Tezuka, Yoshiaki Koizumi ve Shiro Mori de var. Süper Mario şöhret; Zelda EfsanesiEiji Aonuma ve Hidemaro Fujibayashi; Hayvan Geçişi Yönetmen Aya Kyogoku; Ve uzun bir süre Kirby Geliştiriciler Shinya Kumasaki ve Tatsuya Kamiyama’dır. Birçok insanın Nintendo’nun geçmişinden daha iyi bildiğini hayal etmek zor Smash Bros. Patron Masahiro Sakurai’dir. Ancak yine de müzeyi ziyaret ederek bu etkili oyunlarda herhangi birinin parmağı olduğunu bilemezsiniz.

Nintendo, ürünü ön planda tutan bir şirket olarak kendisiyle gurur duyduğundan, bu tasarım gereğidir. Miyamoto dışında, yaratıcı becerisine pek fazla tanıtım yapılmadı. Bu, katılan ve bağlamın çoğunu zaten bilen ilk süper hayranlar için bir sorun olmayacak. Ancak bu oyunların nasıl ortaya çıktığına, sonuçlara ve onları tasarlayan kişilere dair gerçek bir fikir vermeyen tuhaf bir müzeye gitme deneyimi yaratıyor.

Eski donanım prototiplerinin küçük ve inanılmaz derecede büyüleyici bir bölümü ikinci katta yer alıyor; tabletin her iki yanına iki Wii uzaktan kumandası takılı eski bir Wii U konsepti de dahil, bu da müzenin ne olabileceğine dair bir fikir veriyor. Keşke Nintendo biraz daha açılıp bitmiş, başarılı ürünlerden daha fazlasını gösterebilseydi. Miyamoto, gelecekte müzeye benzer özellikler eklemek istediğini belirtti. “Kendimi tüketicinin bakış açısına koyduğumda, biraz sahne arkasına bakmayı seviyorum” diyor. Nintendo orijinal 8 bitlik prototipi ortaya çıkardığında, bu nadir kamera arkası görüntülerinin aydınlatıcı olacağını zaten biliyoruz. Vahşi Nefes.

Ancak müzenin asıl amacı bu değil. Daha ziyade, Miyamoto’nun her yıl yeni çalışanlara yaptığı gibi, Nintendo’nun vizyonunu dış dünyaya yansıtmak. Şirketin tarihinde önemli bir dönemece ulaşması nedeniyle bu durum artık daha da önemli. Bu sadece büyük bir konsol değişimi değil, aynı zamanda tema parkları ve filmler gibi video oyunlarının dışındaki yeni alanlara da girmeye devam ediyor. Nintendo ne kadar büyükse imajı da o kadar dikkatli olur.

Miyamoto, “Bu müzenin, çalışanlarımıza ve hayranlarımıza Nintendo’nun nasıl bir şirket olduğunu yeniden teyit etmek için harika bir fırsat olduğunu düşündük” diye açıkladı. “Birçok kişi Nintendo’yu bir video oyunu şirketi olarak görüyor. Ama bu müze aracılığıyla anlatmak istediğim şey, biz öncelikle bir eğlence şirketiyiz.

Nintendo Müzesi, filmin Nintendo’nun güçlerinin zirvesindeki vitrini; ancak bunu, şirketi bu noktaya getiren dağınık, insani işlerin hiçbirine girmeden yapıyor.